因为价格问题，谈判陷入了事实上的停滞。
阅文那边死活不降价，毕竟熊猫可是大企业，不宰一顿，可不行。
最后是王思聪亲自出面，约了阅文CEO程武吃饭。
饭局上，王思聪只给他说了三句话。
我们改一部，三百万，三个月上线。”
你们的订阅收入会进一步增加，这是做大蛋糕，你们应该给我们GG费。”
第三句：“你们阅文最大的痛是什么？不是没有好IP，是好IP拍不出来。
多少神作买了版权就落灰？
与其让IP在仓库里发霉，不如让我们试试。”
最后程武考
王
这个赌让程武吃了一惊。
熊猫虽然没上市，但已经是国
“你认真的？”
“我从来不在正事上开玩笑。”
程武端起酒杯，碰了一下：“成交。版权费降到800万，
王思聪眼睛都没眨：“签。”
就这样，《斗破》AI短剧立项了。
熊猫为这个项目组建了一支特殊团队：两个编剧、一个AI训练师、三个后期剪辑，以及华星AI开放平台提供的全套大模型工具。
剧本改编阶段，AI发挥了最关键的作用。
传统影视改编有一个通病：编剧拿到IP后，总想“再创作”。
加感情线、改人设、删“不适合影视化”的情节、塞进当下流行的元素。
结果呢？原着粉骂声一片，路人观众也看不懂。
AI没有这个毛病。
它被训练成一个“绝对忠于原着”的改编工具。
输入小说文本，输出分镜脚本，每一帧都标注了原文出处。
编剧的角色不是修改，而是审核。
确保情节连贯、节奏紧凑、台词顺口。
编剧组
她第一次看到AI生成的分镜脚本时，沉默了整整十分钟。
“这不对。”她终于开口。
技术团队紧张地看着她。
““这太对了，”苏晴抬起头，眼睛发亮，“每一句台词都出自原着，每一个情节转折都卡在小说的高潮点上。
我做了十年改编，做不到这么精准。”
她指着第七十二集的脚本，那是萧炎在迦南学院第一次动用佛怒火莲的场景。
小说里这段描写不过几百字，但AI把它拆成了四十个镜头：火焰在掌心凝聚的特写、斗气光芒在瞳孔中闪耀的中景、周围空气扭曲的微距、萧炎眼神决绝的慢镜头、广场上所有人惊骇后退的全景……
“这个分镜师是谁？”苏晴问。
技术团队面面相觑。
“不是人做的，”项目负责人李航小声说，“是AI读了一万二千部动作电影和六万集动漫之后，自动生成的。”
苏晴脸上写满了不敢相信。
“它看了多少部？”
“一万二千部电影，六万集动漫，还有全网所有玄幻类短视频。”
“看了多久？”
。李航看了一眼后台数据：“训练周期九十六小时。
生成这个分镜脚本，用了十七分钟。”
苏晴靠在椅子上，喃喃自语：“我学了十年，不如它九十六小时。”
虽然人类比不过科技，但好歹她是掌握科技的人。
但真正让《斗破苍穹》封神的，是后期的AI动态漫制作。
华星那边给他们提供了“灵境”动态漫生成引擎。
这可不是那种公版的低级引擎，而是可以把静态分镜自动转换成带镜头运动、光影变化、粒子特效的动态画面。
一集三分钟的动画，制作周期至少两周，成本十到十五万。
一集三分钟，一个小时左右完成。
成本：不到两千块。
而且质量，远超预期。
…………
王思聪第一次看到成片时，以为团队偷偷找了外包动画公司。
“说实话，”他盯着画面，“这真的是AI做的？”。”
王思聪数了数那一集的总帧数：一万四千帧。
如果人工手绘，二十个画师至少要画两个月。
AI用了不到四个小时。
《斗破苍穹》上线第一天，播放量破亿。。
林晓盯着那个数字看了很久。
在内容行业待了十五年，她见过太多9分以上的作品昙花一现。
第一天靠粉丝刷分冲高，第二天就被路人差评拉下来。。。
评论区开始出现大量“自来水”长评。
一个顶着非常中二ID（三十年河东，三十年河西）的原着粉说：
“我是《斗破》原着八年的老粉。
说句实话，看到改编消息的时候我心都凉了半截。
这些年多少神作被影视化毁掉？
比如斗破动漫，第一季说实话是情怀，看着还可以，但后面嘛……只能说土豆被坑了。
现在看完前三十集，我哭了。
不是因为剧情虐，是因为终于有人尊重原着了。
萧炎在迦南学院仿佛怒火莲的那场戏，和我十年前第一次读到那章时脑海里的画面，一模一样。”
“AI导演比真人导演更懂什么叫尊重。
真人导演总觉得自己比原作者厉害，动不动就魔改。
AI不魔改，它只会老老实实照着书拍。但就是这个‘老老实实’，比所有的炫技都动人。”
“我对比了一下，全剧一百二十集，台词百分之九十五以上都是原着里的。
剩下百分之五是为了衔接剧情加的必要对话。
就离谱。改编，能有百分之三十原着台词就烧高香了。”
这么高的热度使熊猫集团也决定开启下一步。
完成传统是公司最想干但又不敢干的一条路。
文化出海！
…………
全职作者，为了收入这边确实水成海了，不过新书也在准备中，有了一点点存稿，今天开始发，感兴趣的可以看一下。